Zürcher Filmstudien 14

Das Buch widmet sich dem filmischen Werk und den filmtheoretischen Schriften des ungarischen Bauhausmeisters, Künstlers und Theoretikers László Moholy-Nagy (1895–1946). Moholys Tätigkeit im Bereich des Avantgardefilms wurde bislang weitgehend vernachlässigt, obwohl er in der Kunstgeschichtsschreibung viel Beachtung gefunden hat. Wie in den zahlreichen anderen Gestaltungsbereichen entfaltet sich aber auch hier seine innovative Schaffenskraft; dies sowohl in der zeitgemässen theoretischen Konzeption des Mediums Film als auch in der faszinierenden ästhetischen Praxis.
Die intersdisziplinäre Studie situiert das Filmwerk Moholys im Kontext seines künstlerischen, theoretischen und pädagogischen Schaffens und zeigt die wichtigsten kunst- und filmhistorischen Bezugspunkte auf. So erweisen sich die Filme stark geprägt von ästhetischen Wechselwirkungen, die über die Grenzen des einzelnen Mediums hinausreichen. Dies wird insbesondere im Zusammenhang mit den zeitgenössischen Entwicklungen von Fotografie, Malerei und Fotogramm sowie kinetischer Kunst betrachtet.
Bestimmend für dieses medienübergreifende künstlerische Schaffen ist Moholys theoretisch-pädagogische Leitidee der Erweiterung der sinnlichen Warhnehmung. Sie führt dezidiert über mediale Grenzen hinweg und verlangt nach einem Neuen Sehen, sei es in bildender Kunst, Fotografie oder Film.